Wyroby kryształowe – Huta Szkła Zawiercie

lead-glass-386733_1280

Szkło kryształowe jest obecne w wielu polskich domach od lat. Dominują artykuły gospodarstwa domowego – kryształowe talerzyki, kieliszki, szklanki lub wazony. Jeszcze nie tak dawno, wyroby kryształowe były popularnym prezentem na każdą okazję. Doceniano jego piękno, a także praktyczność – jest odporne na detergenty, mycie w zmywarce, dzięki temu można z niego korzystać przez wiele lat. Jednym z najbardziej rozpoznawalnych producentów szkła kryształowego, jest Huta Szkła Zawiercie, znajdująca się na południu naszego kraju. Czytaj dalej

Agropref – gwarancja zaopatrzenia witrażystów

Agropref

Artyści trudniący się sztuką wykonywania witrażu, z pewnością wiedzą, jak istotne znaczenie mają materiały i narzędzia wysokiej jakości. Najistotniejsze jest tu przede wszystkim szkło. Dlatego, tak ważna jest jego łatwa dostępność. Kluczową rolę na polskim rynku odgrywa Hurtownia Zaopatrzenia Witrażownictwa AGROPREF znajduje się na obrzeżach Poznania. Od ponad dwóch dekad cieszy się zasłużoną renomą oraz uznaniem klientów w całej Polsce. Doceniają oni kompleksowe zaopatrzenie w materiały i narzędzia niezbędne do wykonania witraży, które oferuje firma. Czytaj dalej

Jadalnia na statku – wiraże Titanica

titanic (1)

Titanic zapisał się w historii nie tylko swoją tragedią. Był jednym z największych statków pasażerskich na początku XX wieku. Wyróżniał się nie tylko rozmiarem – luksus z jakim urządzono pomieszczenia dla zamożnej klasy pierwszej jest wciąż szeroko komentowany. Świetnie zachowane, wydobyte z wraku statku elementy wystroju możemy podziwiać do dziś. Są wśród nich również liczne witraże – najokazalsze posiadała jadalnia na statku. Lecz najpierw, trochę historii. Ten brytyjski transatlantyk stanowił wybitne osiągnięcie techniczne  – nad jego konstrukcją pracowało ponad 3 tysiące robotników. Z uwagi na zamontowanie pod podkładem systemów grodzi wodoszczelnych rozpowszechnił się w opinii publicznej jako „praktycznie niezatapialny”.  Nawet sami konstruktorzy uważali, że jest on bardzo bezpieczny i może przetrwać niemal każdy wypadek na morzu. Czytaj dalej

Szkło Murano – dzieje powstania

glass-378274_1280

Słynne szkło Murano dziś kojarzone jest przede wszystkim z pięknym rękodziełem i niepowtarzalnym stylem wzornictwa. Wyjątkowe szkło artystyczne, którego wartość osiąga zawrotne sumy wytwarzane jest przeszło od XIII wieku. Począwszy od żyrandoli po naczynia ozdobne i dekoracyjne figurki.

Początki historii szkła wywodzą się ze starożytnej Mezopotamii i Egiptu, gdzie wyrabiano szklaną biżuterię. Stamtąd technika jego wytwarzania dotarła do Greków i Rzymian. Otrzymane przez nich szkło nie przypominało jednak znanego nam dzisiaj  – było chropowate, mało przejrzyste a kolory wyblakłe. Czytaj dalej

Fenomen Lampy Tiffany

tiffany-531993_1280

 

„W każdym amerykańskim domu powinna znajdować się dobra sztuka”- tak zwykł mawiać Louis Comfort Tiffany, jeden z najważniejszych artystów XX wieku, twórca słynnej do dziś, stworzonej z witrażu „lampy Tiffany”. Motto przyświecające temu twórcy, który z pochodzenia był Amerykaninem,  motywowało go do włączenia sztuki w życie codzienne każdego człowieka. Chciał, aby obcowanie z artystycznym pięknem stało się możliwe również na co dzień. Jego ojciec był znanym jubilerem, jednak on sam wolał pójść własną drogą. Czytaj dalej

Witraże w domu – co warto wiedzieć

lamp-1204374_1280

Przez długi czas witraże kojarzone były wyłącznie ze sztuką sakralną. Spotykane w świątyniach, pełniły rolę dekoracyjną oraz edukacyjną, ukazując wiernym historię Starego i Nowego Testamentu. Dopiero nie tak dawno, bo na przełomie XIX i XX wieku rozpowszechnił się witraż świecki. Współcześnie witraże w domu stanowią piękną ozdobę prywatnych wnętrz, a światło przenikające przez kolorowe szkiełka, stwarza niepowtarzalny, ciepły nastrój.

Od czasów secesji i art deco, witraże w domu stały się standardem dekoracyjnym powszechnym wśród elit. Świadczył o szyku, dobrym guście i elegancji właścicieli. Stopniowo zaczął się on również pojawiać na klatkach schodowych zamożnych kamienic, w urzędach i innych budynkach publicznych. Dzięki technice (łączenia szkła taśmą miedzianą a nie ołowiem), którą opracował Louis Comfort Tiffany, produkcja witraży stała się tańsza. Tym samym dziś przeżywamy renesans sztuki witrażownictwa, ponieważ stał się on  dostępny dla większej grupy społeczeństwa. Nie wolno jednak zapominać o tym, że wykonanie witrażu jest rękodziełem wymagającym odpowiedniej wiedzy i doświadczenia. Z tego powodu jego cena wciąż jest stosunkowo wysoka. Jest to jednak zrozumiałe – witraż kosztuje tyle, ile jest wart.

Witraże w domu od początku stanowiły niepowtarzalną i interesującą dekorację. Mogą występować pod wieloma postaciami m.in. wtopione w okno, wmontowane w meble lub drzwi, jako klosze lamp lub podświetlany sufit. Stanowią wyjątkową ozdobę wnętrza, nadając mu magiczny i tajemniczy wygląd. Na próżno szukać ich w sklepach i salonach z wyposażeniem wnętrz. Obecnie, można je zamówić wyłącznie w pracowniach w całej Polsce. Koszt zamawianego przez nas witrażu zawsze określany jest indywidualnie. Na jego cenę wpływa wiele czynników, takich jak: rozmiar, technika i stopień trudności wykonania, wykorzystane materiały, montaż, transport itp.

Zdecydowanie mniej kosztowną i bardziej dostępną formą, są małe witrażowe obrazki, które możemy zawiesić na ścianie lub w oknie. Dosłownie w każdym pomieszczeniu, zależnie od naszego pomysłu: w salonie, sypialni czy w łazience. Mogą to być różne motywy np. rośliny, zwierzęta lub geometryczne wzory. Wpadające do pomieszczenia, przez nie światło stworzy przyjemne dla oka, kolorowe mozaiki. Wnętrze zyska urokliwy wygląd, a nas wprawi w pogodny nastrój.

 

Historia szkła

broken-glasses-1164516_1280

Historia szkła jest bardzo długa lecz niezwykle interesująca ponieważ już od kilku tysięcy lat jest ono znane ludzkości. W przeszłości, przez długi czas było niezwykle drogim i ekskluzywnym towarem, dostępnym dla nielicznych. Dziś, dzięki nowoczesnej technologii produkcji, dostępne jest niemal wszędzie. Dlaczego było takie cenne? Nasi przodkowie odkryli, że zawarta w szkle krzemionka po stopieniu a następnie ostygnięciu zyskuje krystaliczną postać a szkło zyskuje kruchość. Jego barwę można było uzyskać dzięki dodaniu do masy szklanej związku kobaltu, żelaza lub miedzi. Niestety jego wykonanie było jak na tamte realia bardzo kosztowne. Ponadto wymagało dużego nakładu czasu i pracy, a nie każdego było na to stać.

Niestety nie wiadomo do dziś kto, kiedy i w jaki sposób je wynalazł. Historia szkła mówi, że pierwsze jego ślady wywodzą się ze starożytnej Mezopotamii i Egiptu. Tam pierwotnie wytwarzano szklaną biżuterię i drobne ozdoby.
Z upływem czasu, produkcja szkła rozpowszechniła się i dotarła do Basenu Morza Śródziemnego. Wytwarzane w tamtych czasach szkło, znacznie odbiegało wyglądem od znanego nam dzisiaj. Było bardziej matowe, nieprzejrzyste, o małych rozmiarach i bez wyraźnego koloru. Jednak już starożytni Rzymianie wpadli na pomysł dodania do szklanej masy manganu. Dzięki temu składnikowi szkło stało się bardziej przezroczyste. Metoda szybko opanowała resztę Europy. W średniowieczu technikę wytwarzania szkła udoskonalono głównie we Francji i Włoszech. W jego produkcji specjalizowały się takie ośrodki jak Normandia, Wenecja i Murano, które do dziś słyną z wyrobów szklanych wysokiej jakości. To właśnie tam, swoje początki ok. XI wieku miał witraż. W średniowieczu powstawały głównie witraże sakralne. Ich funkcją była nie tylko dekoracja świątyń – miały za zadanie edukować niepiśmienną ludność. Przedstawiały sceny biblijne, przybliżając wiernym źródła ich wiary.  Sytuacja ta nie zmieniała się przez wieki. Dopiero w XIX wieku popularny stał się witraż świecki. Zaczęto go zamawiać do prywatnych domów, a także budynków publicznych.

Z upływem czasu formuła i proces produkcji szkła ulegał udoskonaleniu. W XX w wprowadzono innowacje i maszyny. Dziś mamy do czynienia z nowoczesnym fabrykami, które dzięki szybkiej i sprawnej produkcji zapewniają jego dostęp każdemu.

Styl art deco – witraże

stained-glass-110788_1280

Styl art deco swój rozkwit przeżywał na przełomie lat 20. i 30. XX wieku w Europie oraz w Stanach Zjednoczonych. Był obecny w malarstwie, grafice a także w architekturze i elementach dekoracji wnętrz. Ukształtował się jako forma sprzeciwu wobec secesji. Przedstawiciele art deco wychodzili z założenia, że sztuka powinna być blisko ludzi i czerpać z ich życia codziennego. W ten sposób skupili się na tworzeniu dekoracyjnych przedmiotów codziennego użytku. Inspirowali się przy tym innymi epokami, takimi jak klasycyzm, orient, kubizm czy sztuka ludowa. Artyści przywiązywali ogromną wagę do staranności wykonania swoich projektów. Miały one mieć charakter użytkowy, nie tracą przy tym swojego piękna. Ścigali się między sobą kreując i tworząc przedmioty codziennego użytku od mebli po ceramikę. Uważali, że sztuka powinna być powszechnie dostępna, w tym kontekście często mówiono o jej bliskim związku z przemysłem. Miało to się przyczynić do jej rozpowszechnienia wśród społeczeństwa. W rzeczywistości jednak, z uwagi na kunszt wykonania nowoczesnych projektów oraz wysoką wartość artystyczną, ich cena była wysoka. Wszystko to sprawiło, że styl art-deco dostępny był dla nielicznych, głównie dla elit. Czytaj dalej

Józef Mehoffer – witraże w Katedrze św. Mikołaja

Józef Mehoffer to bez wątpienia jeden, z najbardziej wyrazistych przedstawicieli stylu secesji, zarówno w Polsce jak i za granicą. Malarstwo początkowo studiował w Krakowskiej Szkole Sztuk Pięknych, gdzie jego nauczycielem był sam Jan Matejko. W późniejszym czasie naukę pobierał także na uczelniach we Wiedniu i w Paryżu. Był wszechstronnie uzdolniony, szybko stał się nie tylko autorem licznych obrazów ale i projektów wielu witraży, które wykonywał osobiście.

W Polsce jego liczne szklane dzieła możemy podziwiać m.in. w Kościele Najświętszego Serca Pana Jezusa w Turku, w Katedrze Wawelskiej czy w Kościele Mariackim, do którego witraże stworzył wraz z Stanisławem Wyspiańskim. Mehoffer był autorem wielu innych kościelnych witraży m.in. we Lwowie, jednak spośród zrealizowanych przez niego witraży, największym uznaniem cieszą się te, w Katedrze św. Mikołaja we Fryburgu, w Szwajcarii. Józef Mehoffer Czytaj dalej

Marc Chagall – witraże w twórczości artysty

church-window-540973_1280

Marc Chagall, to jeden z najwybitniejszych artystów przełomu XIX i XX wieku, z pochodzenia Rosjanin chociaż posiadał także obywatelstwo francuskie. Urodził się w niezamożnej i wielodzietnej żydowskiej rodzinie. W wieku 19 lat wyjechał do Petersburga, tam rozpoczął naukę malarstwa. Następnie otrzymane stypendium pozwoliło mu na pobieranie nauki w Paryżu, gdzie szybko złączył się z tamtejszą bohemą artystyczną. Chagall, znany jako wybitny malarz i grafik, tworzył również wspaniałe witraże. We wszystkich jego dziełach  można dostrzec wyraźny wpływ kultury żydowskiej, z której się wywodził. Jak sam mawiał: „Sztuka jest dla mnie stanem duszy. A dusza jest święta”. Dzięki temu z łatwością wykorzystywał w swojej twórczości symbolizm i abstrakcję, tym samym zacierając granicę między światem realnym i fantastycznym. Tworząc witraże, mógł wyrazić siebie za pomocą barw. Wiele z jego dzieł możemy dziś podziwiać nie tylko  w muzeach ale i w świątyniach.

Uczestniczył w wielkim projekcie rekonstrukcji zniszczonych witraży w Kościele św. Szczepana w Metzu (Niemcy) i w Katedrze Notre-Dame de Reims (Francja). Czytaj dalej